Conţinut
- ÎNTREBARE: Bună Joe. Ne puteți spune cum ați început să lucrați în design?
- ÎNTREBARE: Unde găsești inspirație?
- ÎNTREBARE: Cum ți-ai făcut pauza la Huge?
- ÎNTREBARE: De ce proiect de proiectare, personal sau profesional, sunteți cel mai mândru până acum și de ce?
- ÎNTREBARE: Lucrați în multe domenii diferite ale designului. Din perspectiva designului, care vă place cel mai mult și de ce?
Joe Stewart este o figură de inspirație în cadrul designului digital. De când s-a alăturat companiei Huge în 2006 ca prim director de artă al agenției, s-a mutat la conducerea designerului - lucrând la multe dintre cele mai importante și mai influente proiecte ale companiei - înainte de a trece la director de creație. În 2010, Stewart a fost numit în echipa de conducere a agenției ca partener și șef creativ.
Cu clienți de la Target la HBO, Stewart este acum unul dintre cei mai importanți creativi din New York.
În acest interviu exclusiv, vorbim cu Stewart despre cariera sa de designer, ascensiunea sa către proeminență, inspirația sa și de ce crede că designul este atât de important. Verifică ...
ÎNTREBARE: Bună Joe. Ne puteți spune cum ați început să lucrați în design?
„Poveste amuzantă - tatăl meu a fost dezvoltator pentru Adobe. El a lucrat la Photoshop și Premiere. Așa că, în liceu, am avut întotdeauna acele lucruri în jur. Fiind un părinte încurajator, mi-a cumpărat o carte Photoshop și a evidențiat anumite pagini pentru eu să studiez. Fusesem mereu în artă la școală, așa că mi s-a părut o extensie bună, în ochii lui. Mulțumesc lui Dumnezeu pentru asta. Deci, până la 18 ani, deja lucram ca designer independent, lucrând la interfețe utilizator pentru companii software.
Așadar, am decis să renunț la școală și să urmez designul digital cu normă întreagă
"În mijlocul tuturor acestor lucruri, am avut norocul să fiu student la Silicon Valley în timpul boom-ului Dot-Com. Unii oameni mi-au luat portofoliul și mi-au oferit un loc de muncă la o mică agenție digitală. La acel moment ( asta a fost acum vreo 15 ani) nu puteai studia designul digital la școală, nu exista nici un curriculum. Așa că, am decis să renunț la școală și să urmez designul digital cu normă întreagă. Am fost singurul designer la o agenție mică, așa că am s-a confruntat imediat cu toate problemele pe care digitalul le avea de oferit. După acel prim loc de muncă, am continuat să lucrez cu el, încet, trecându-mi drumul printre rânduri.
„Partea dificilă pentru mine a fost să trebuiască să descopăr singură toată teoria. Abandonarea școlii a fost cea mai bună modalitate de a învăța digital, dar am ratat o mare parte din filosofia de design pe care o înveți în școală. mult timp studiind istoria designului pentru a-i înțelege rădăcinile. Nu am oprit niciodată această învățare și îmi consolidează continuu dragostea pentru design. "
ÎNTREBARE: Unde găsești inspirație?
"Aceasta este marea întrebare pentru mine. Am devenit destul de obsedat de ideea de inspirație. Este totul și încerc să fiu mereu inspirat. Acum lucrez și eu din greu pentru a mă asigura că oamenii cu care lucrez sunt inspirați Munca este mai bună, starea de spirit este mai bună, proiectul este mai ușor, întreaga ta viață este mai ușoară și mai bună atunci când ești inspirat de ceva. Deci, pentru mine, încerc să acord o mare atenție acestui lucru.
Nu există încă maeștri în designul digital.
„Deoarece digitalul este un mediu relativ nou, de fapt îmi este greu să mă inspir din acesta. Nu există istorie; este încă în cea mai timpurie parte a dezvoltării sale, așa că este dificil să revin asupra pieselor clasice care au definit digitalul ... încă nu există.
„În mare parte, lucrurile din trecut mă inspiră. Sunt foarte inspirat de designul produselor, în special de designul funcționalist al produselor. La fel ca mulți oameni, consider că Braun este o sursă nesfârșită de inspirație. ar trebui să fie cât mai simplu posibil. Și cu asta ca bază, te poți distra cu simplitatea. Ceea ce îmi place ca teorie și cred că este perfect pentru digital.
Sunt foarte îndrăgit de synth-ul timpuriu, cum ar fi Depeche Mode, Human League, Gary Numan și OMD
„Sunt, de asemenea, extrem de inspirat de anumite muzici. Am tendința de a-mi plăcea muzica celui care nu se îndrăgostește. Într-un fel văd digitalul ca fiind cel care se află în lumea mare și înfricoșătoare a publicității, așa că anumite tipuri de muzică îmi vorbesc cu adevărat. M-am îndrăgostit de sintetizatorul timpuriu, cum ar fi Depeche Mode, Human League, Gary Numan și OMD. Acestea au fost trupe care au trebuit să inventeze genul și instrumentele lor pe măsură ce mergeau, ceea ce îmi amintește destul de mult de starea actuală a digitalului. să facă ceva la care ținea, într-un mod cu totul nou, și a funcționat pentru ei. Au fost mulțumiți artistic și au schimbat fața muzicii pentru totdeauna. Sper să am norocul de a putea spune aceleași lucruri despre design unele zi."
ÎNTREBARE: Cum ți-ai făcut pauza la Huge?
„La câțiva ani după primul meu loc de muncă, am fost contactat de designerul principal de la Huge, o femeie pe nume Jemma Hostetler (care de atunci a devenit un nume destul de mare în comunitate), cu privire la venirea la bord ca designer. Aceasta a fost acum aproximativ 12 ani.
A fost atât de interesant să mă mut la NY și să lucrez la o firmă pe care am iubit-o și am respectat-o cu adevărat.
„Din păcate, economia a fost într-o formă dură după epoca Dot-Com și majoritatea dintre noi au fost concediați. Dar, câțiva ani mai târziu, Huge m-a angajat înapoi ca prim director de artă al companiei. A fost o agenție foarte mică la vremea (cred că eram a 17-a persoană), dar o echipă foarte puternică, condusă de design, unde m-am simțit imediat foarte acasă. Am avut norocul să fiu designerul principal la majoritatea proiectelor majore pe care le făcea Huge în acea perioadă. Deci - am trecut prin ranguri de la AD la ACD la CD etc.
Am lucrat la cât de multe lucruri am putut și am spus mereu „da” fiecărui proiect
„Mi s-a cerut să completez funcția de șef creativ când David Skokna, fondatorul inițial al lui Huge, a continuat. A fost o mare onoare pentru mine. M-am simțit foarte mândru că în primul meu an de conducere creativă, Huge a continuat să Ad Age A-List, dublat ca mărime și dublat ca venit. Am fost în poziția mea actuală, continuând doi ani, dar încă mi se pare acea mică firmă strânsă pentru mine (chiar dacă acum suntem mai mult de 500 de persoane cu 6 birouri). "
ÎNTREBARE: De ce proiect de proiectare, personal sau profesional, sunteți cel mai mândru până acum și de ce?
„Cel mai mândru lucru de care sunt cel mai mândru este compania. Construirea unei echipe creative de talie mondială a fost întotdeauna prioritatea mea numărul unu și cel mai mare proiect al meu. Petrec nenumărate ore vorbind cu oamenii, intervievând, uitându-mă la portofolii, mergând la evenimente, la școli etc. Prima mea prioritate este să asigur calitatea generală a muncii noastre și asta se rezumă la a avea oameni uimitori. Avem aproape 150 de designeri, scriitori, designeri de film, regizori, animatori și artiști de producție pe personal.
"Echipa noastră este cea mai bună cu care am lucrat vreodată, cea mai bună cu care am lucrat vreodată și, cred, cea mai bună din lume. Sunt incredibil de mândru de talentul pe care îl avem și de reputația pe care Huge o are pentru un design strălucit. de asta sunt cel mai mândru. "
ÎNTREBARE: Lucrați în multe domenii diferite ale designului. Din perspectiva designului, care vă place cel mai mult și de ce?
„Sunt mai puțin interesat de produsul final, fie că este un site web sau o copertă de album - devin foarte, foarte încântat de concepte, strategie și idei bune.
Pentru mine, proiectarea este doar rezolvarea problemelor.
Și asta mă face să merg. Indiferent dacă aveți o soluție bună pentru o copertă de carte sau pentru o aplicație mobilă - acel moment „aha” este același.
„De exemplu, îmi place foarte mult să proiectez coperte; este singurul meu proiect freelance. Fratele meu se află într-o uimitoare trupă indie-pop numită Xiu Xiu și el și cu mine am colaborat la copertele albumelor sale de aproximativ 10 ani. Este un client excelent Nu există bani implicați vreodată, el are idei bune despre ceea ce vrea să facă și are încredere în mine. Dar, indiferent dacă primesc acel moment „aha” din momentul în care decid să-mi tatuez un titlu de disc pe picior și să-l fotografiez pentru acoperire, sau venind cu o strategie pentru rezolvarea unei probleme de comerț electronic - acel moment „aha”, pentru mine, este designul. ”
