În calitate de director de artă, dacă nu aș avea o opinie informată în mod consecvent, în fiecare zi, aș putea să mă duc acasă și să pictez un tablou. Ceea ce intenționam să fac. Numai că mă supun acestui termen. Mulțumesc lui Dumnezeu pentru termene. Fără aceste finalități, ca majoritatea oamenilor, aș amâna pentru totdeauna ...
Deoarece este puțin probabil să devin un blogger prolific și chiar și tweet-urile mele sunt patetic sporadice, am adoptat o strategie utilă, chiar dacă oblică, pentru a găsi un subiect care merită să petreacă timpul pentru a scrie despre acest articol: am sunat la un partener.
Unul dintre marile privilegii de a fi la Pentagram, probabil cel mai mare privilegiu, este să ai la îndemână sfaturile și părerea unui grup de colegi de indivizi inteligenți și talentați. Prin urmare, atunci când aveți dubii, trimiteți-i un e-mail lui Michael Bierut.
După cum s-a prezis, Michael mi-a întors imediat cererea pentru un subiect, sugerându-mi să scriu despre Moartea desenului. Perfect. Ca toate sfaturile bune pe care le acționăm, acest lucru nu a oferit soluția, ci impulsul a ceea ce am vrut să scriu subliminal. Avusem această vagă noțiune că, din moment ce nu mă interesează sau mă deosebit de fermecat de ideea artelor „computerizate”, ar trebui să scriu în apărarea artelor non-computerizate. La urma urmei, am finalizat recent ambalajul pentru o gamă de tampoane de desen pentru distribuitorul de materiale pentru artiști, Cass Art. Acesta a fost un proiect de vis, deoarece după ce am consultat Cass Art timp de aproape 10 ani, am avut în sfârșit ocazia să ajut la modelarea unui produs de marcă proprie.
Gama este ilustrată cu ceea ce eu numesc marcarea „primară”. Am folosit suportul pentru care a fost destinat stocul pentru a-și exprima calitățile pe copertă. Deci, de exemplu, hârtia de marcare este ilustrată printr-o serie de dungi de marcaj din pâslă trasate în variații de aceeași culoare. Deși cred că rezultatele sunt destul de frumoase, oricare ar fi calitatea lor în ceea ce privește valoarea artistică, aș argumenta că este un punct discutabil, deoarece am devenit mai interesat de satisfacția pe care am obținut-o în crearea lor decât de rezultatele finale. Satisfacția în proces este punctul de vedere al mărcii; că este bine și plină de satisfacții să facem artă și ar fi cu toții mai bine să petrecem timp în căutarea creativității.
Ca o afacere, Cass Art este înfloritoare, probabil, sau mai ales pentru că îndeplinește o cerere în creștere. Această cerere este pentru o alternativă reală la existența noastră tot mai umidă și îngustă, absorbită pe măsură ce suntem, atât pe plan profesional, cât și social, pe ecranele noastre. Ne mutăm crescând treptele din ce în ce mai departe de real, departe de fizic, de aici și de acum și într-o realitate hiper. Poate de aceea am o antipatie atât de puternică față de mascotele noastre olimpice, acei monștri anodini, deoarece sunt foarte mult produsele acestei lumi mărite.
După cum spune povestea originii lor, Wenlock și Mandeville s-au format într-o siderurgie Bolton din ultima grindă care a fost realizată pentru construcția stadionului olimpic. Un mit al creației mai apropiat de Eva decât Adam, ele nu au fost, desigur, sculptate dintr-o coastă de oțel, ci concepute și născute digital; iar lumea digitală este locul lor. Dacă considerați că interacțiunea este o formă de angajament, atunci funcționează la un anumit nivel. Puteți să le personalizați aspectul sau să jucați diverse evenimente olimpice ca jocuri pe computer. Dar ei mirosesc deciziile comitetului și acea nevoie teribilă de corectitudine politică care pare să distrugă orice urmă de farmec sau idiosincrasie.
Spre deosebire de cele mai bune mascote antropomorfe, acestea apar complet dezumanizate. Ceea ce este o rușine, având în vedere că Olimpiada ar trebui să reprezinte cel mai bun efort și caracter uman. Ironia finală este că acestea par strâns influențate de stilul copiilor Noughties 'Crazy Bones de la Gogo. Gogo’s [sic] sunt produse de compania catalană Magic Box Int. și ar trebui să ne reamintim că catalanii au venit cu Cobi, minunata și artizanata mascotă a lui Javier Mariscal la Jocurile Olimpice de la Barcelona din 1992. Ce păcat că creatorii lui Wenlock și Mandeville nu au căutat acolo pentru inspirația lor.
