Conţinut
- V-ați descris munca dvs. ca un amestec de dulce versus înfiorător și lumină versus întuneric. Cum a apărut această estetică?
- Lucrați în multe medii diferite. Soiul ăsta este ceva la care tânjești?
- Green Day, Beck, Modest Mouse și Melvins sunt doar câteva dintre formațiile cu care ați lucrat. Sunteți muzical?
- Ai studiat astronomie și astrofizică la facultate. Ai fost mereu interesat atât de știință, cât și de artă?
- Ce te-a dus înapoi la artă?
- Te-a influențat stagiul tău la Futurama în timpul școlii de artă?
- Cotton Candy Machine a fost deschisă în 2011, pe care o descrieți drept „boutique de artă”. De ce să-i spun asta?
- Ai spus că încerci să înveți ceva nou pentru fiecare spectacol solo. Cum se aplică această filozofie luminațiilor rătăcitoare?
- I-a plăcut asta? Citiți acestea!
De la afișe de concerte și reclame până la picturi în ulei și jucării de vinil, Tara McPherson evocă o estetică dulce înfiorătoare - gândiți-vă la imagini gotice cu o păpușă grea de capriciu copilăresc. Comisiile sale de muzică includ proiecte indie-cool precum designul de artă pentru festivalul All Tomorrow’s Parties organizat de formația americană de rock alternativ The Breeders și crearea posterului Melvins prezentat în filmul premiat cu Oscar Juno. Nu e de mirare că revista Elle a numit-o odată „prințesa moștenitoare a posterului”.
Cu toate acestea, acesta este doar un șir într-un arc creativ foarte aglomerat. Cumva, McPherson găsește și timp pentru a organiza spectacole de artă și evenimente lunare pe lângă proiectele clienților, munca personală și conducerea buticului ei de artă Cotton Candy Machine, cu sediul în Brooklyn. În timp ce vorbim, ea pune în prezent ultimele atingeri la Wandering Luminations, o viitoare expoziție solo la Jonathan LeVine Gallery din New York - casa artistei de când a părăsit California natală în 2005 ...
V-ați descris munca dvs. ca un amestec de dulce versus înfiorător și lumină versus întuneric. Cum a apărut această estetică?
"Este parțial din interesul meu pentru arta japoneză. Îmi place modul în care descrie monștri, dar și aceste fete drăguțe și dulci care sunt cu adevărat ticăloase. Mi-a plăcut întotdeauna să descriu femei puternice. Este un echilibru foarte distractiv - dacă fac ceva asta e totul dulce, simt că nu are margini și lipsește ceva.
„Am lucrat la un magazin de jucării japonez din Los Angeles în adolescența târzie, ceea ce m-a transformat într-adevăr în artiști japonezi și animație. Îmi plac Yoshito Monara, Takashi Murakami și îi ador pe Hayao Miyazaki și Studio Ghibli.
„Lucrarea mea nu este cu siguranță din lumea asta. Este foarte ilustrativă, suprarealistă și onirică și mă interesează cultura pop, așa că termenul„ suprarealist pop ”cuprinde într-adevăr ceea ce fac. Unii oameni vorbesc despre„ arta lowbrow ” , dar nu-mi place acest termen. Munca mea nu este nimic „scăzută”. "
Lucrați în multe medii diferite. Soiul ăsta este ceva la care tânjești?
"Este frumos să îl schimb. În acest moment, lucrez la aproximativ 10 picturi simultan pentru acest spectacol, toate în uleiuri - după aceea, ar fi frumos să faci un afiș și să desenezi mai mult și să cauți în cărți idei tipice. . Schimbarea mă ține interesat. Prea mult dintr-un singur lucru și mă ard. Îmi place să sar în jur. Trebuie să faci cu uleiuri pentru că o imagine se usucă pe măsură ce alta este gata și alta este udă. "
Green Day, Beck, Modest Mouse și Melvins sunt doar câteva dintre formațiile cu care ați lucrat. Sunteți muzical?
"Cânt la bas, dar nu am cântat într-o formație de câțiva ani. Ascult muzică în studio, dar, când lucrez la un spectacol, tind să mă plictisesc spre final și să pun documentare în schimb. Este ceva la care să mă gândesc în timp ce pictez. Am crescut ascultând rock and roll și heavy metal. Îmi plac Melvinii. Sunt formația pentru care am făcut cele mai multe postere și sunt minunați să lucrez. cu. E super-cool pentru mine - sinele meu de 15 ani s-ar speria. "
Ai studiat astronomie și astrofizică la facultate. Ai fost mereu interesat atât de știință, cât și de artă?
"Mi-a plăcut întotdeauna știința. Am cerut un microscop când eram copil. Uram matematica, dar îmi plăcea să studiez chimia. Am plecat devreme de la liceu pentru că mă plictiseam și am început colegiul comunitar la 17 ani. în fotografie și am crezut că vreau o carieră în ea. Toate cursurile de artă ale colegiului erau pline, așa că a trebuit să aleg din tot ce a mai rămas. M-am înscris la astronomie și mi-a plăcut. Teoriile relativității sunt super-fascinante pentru mine Teoriile lui Einstein despre modul în care funcționează universul nostru și timpul și spațiul nostru s-au dovedit postum că au dreptate - aceasta este creativitatea supremă. "
Ce te-a dus înapoi la artă?
„Am început să fac multe lucrări de tipărit și am ajuns la o răscruce de drumuri:„ Ce vreau să fac cu adevărat pentru tot restul vieții mele? Ce mă va face mai fericit? ”Când m-am așezat și m-am gândit cu adevărat la asta, știam că vreau să fiu artist. Mi-am schimbat studiile majore și m-am concentrat pe obținerea unui portofoliu bun, astfel încât să pot aplica la o școală de artă de patru ani. Colegiul de design Art Center din Pasadena, California, a fost ca armata. A fost cu adevărat o muncă grea : termene și direcție specifică. Lucrez foarte bine în acel mediu, motiv pentru care probabil mi se potrivește freelancing-ul. "
Te-a influențat stagiul tău la Futurama în timpul școlii de artă?
„Am lucrat la Rough Draft Studios, ceea ce face spectacolul, ca asistent de producție. Am fost plătit, ceea ce a fost minunat. A influențat modul în care desenez și mi-a oferit o perspectivă asupra lumii animației, modul în care funcționează și modul în care proiectează personajele. sunt realizate.
"L-am ajutat pe colorist și am putut vedea cum să fac schimbări - creând imagini din față, laterale, trei sferturi și din spate ale personajelor. Nu am desenat nimic cât am fost acolo, dar am învățat atât de multe."
Cotton Candy Machine a fost deschisă în 2011, pe care o descrieți drept „boutique de artă”. De ce să-i spun asta?
„Vindem cărți, articole pentru cadouri și mărfuri interesante, precum și amprente, cărți de joc, tricouri, perne - tot felul. Nu vrem să ne etichetăm în mod specific ca o galerie, deoarece este mult mai mult decât atât.
"Magazinul este la vechiul meu studio. Am lucrat acolo timp de cinci ani, dar mi-am mutat studioul acasă după ce l-am avut pe băiețelul meu în urmă cu aproape 18 luni. Am vrut să-mi maximizez timpul și să nu alerg înainte și înapoi.
"Am stabilit afacerea împreună cu iubitul meu Sean Leonard. El conduce magazine pop-up în toată țara - aceasta este aria sa de expertiză - și am avut o vitrină și toate aceste mărfuri, așa că părea o progresie naturală. Sean are grijă din partea de afaceri și, în principiu, mă ajut să organizez spectacole de artă. "
Ai spus că încerci să înveți ceva nou pentru fiecare spectacol solo. Cum se aplică această filozofie luminațiilor rătăcitoare?
"Am cercetat bioluminiscența și oceanul. Este genul de lucruri care m-au interesat întotdeauna - dragostea mea pentru știință îmi influențează cu adevărat munca. Mă refer la multe fotografii spațiale și mă uit la curcubee, viermi strălucitori și creaturi oceanice.
„Este o continuare a tripticului Greutatea apei, care urmărește trei fete prin medii gazoase, lichide și solide - de la ceață cețoasă la un lac înghețat. Mă gândeam la modul în care moleculele de apă trec prin diferite stări de existență, păstrându-și integritatea și modul în care acest lucru se corelează cu emoțiile și ciclurile noastre de viață.
"Experimentez diferite tehnici pe măsură ce pictez. Simt că munca mea poate deveni foarte exactă, strânsă și rafinată. Mă lupt mereu cu asta. Vreau un aspect lustruit, dar vreau și să mă relaxez, așa că Mă împing să experimentez. Vreau să spun: „Este în regulă să las să apară loviturile pensulei.” "
Cuvinte: Anne Wollenberg
Acest articol a apărut inițial în Computer Arts numărul 220.
I-a plăcut asta? Citiți acestea!
- Tutoriale Illustrator: idei uimitoare de încercat astăzi!
- Cum se tipărește un poster - ghidul designerului
- Exemple uimitoare de design experimental
Ce părere ai despre munca Tarei? Spune-ne în comentarii!
