Conţinut
Profesorul meu de artă a încheiat odată sesiunea noastră lunară de desen cu un exercițiu rapid. Am luat mai întâi coli de hârtie care scădeau ca dimensiune de la A1 la A6, apoi am aliniat materialele crescând ca dimensiune, de la o perie cu păr fin până la un bloc solid de vopsea. Pe măsură ce exercițiul a progresat, ni s-a acordat din ce în ce mai puțin timp pentru a surprinde pozițiile în schimbare ale modelului, cu pânza redusă pe măsură ce fiecare instrument a crescut.
A fost o marcare instinctivă frenetică, care m-a făcut să mă simt din ce în ce mai inconfortabil. Punctul culminant al lecției ne-a văzut apucând un bloc solid de vopsea greoaie, umedă și neagră, care a dat naștere - în cinci secunde - cea mai interesantă piesă de artă pe care am produs-o.
De ani de zile, nu am putut pune degetul pe motivul pentru care am iubit atât de mult lecția, dar recent mi-am dat seama că rezultatul m-a surprins. Pur și simplu nu-mi venea să cred că am produs această lucrare. Parcă tocmai apăruse printr-un val de adrenalină nervoasă sau cineva mă posedase. Și s-a simțit bine.
Evoluează și adaptează-te
Mutarea regulată din zona noastră de confort este ceva ce am promis că vom face mai mult la Jones Knowles Ritchie. Nu pentru că ne face bani - adesea prima încercare de a face ceva este costisitoare și dificilă - ci pentru că este interesant și pentru că învățarea unor lucruri noi este de neprețuit.
Cele mai bune mărci rămân relevante și se adaptează momentelor în evoluție. Nu cad de-a lungul drumului. Mărcile vor rezista atâta timp cât vor găsi lucruri pertinente de spus și de creat și cred că clienții, designerii și agențiile nu diferă.
În timpul în care am lucrat în industrie, am văzut că designul se schimbă enorm și nu a fost niciodată mai palpitant. Și în cei opt ani de la jkr, afacerea a suferit deja două mari transformări. La un moment dat, plătea oamenii să caute talent și clienți, mai degrabă decât să-i atragă prin muncă. Așa că proprietarii au zguduit totul. Au luat decizii care ar fi putut rupe în mod fundamental o agenție de succes și și-au pus credința în oamenii înfometați să se dovedească, sub îndrumarea celor care au obținut compania până acum.
Rezultatele au fost neortodoxe, dar transformatoare. Directorii de design și strategie își conduc acum propriile mini studiouri, managerii de cont cu dragoste de cuvinte au devenit redactori, tipograful nostru în vârstă de 70 de ani îi învață pe toți absolvenții cum să-și creeze propriul font, șeful atelierului care a manifestat un interes pentru animație acum conduce o echipă de film, experții noștri în ambalaje 3D organizează ateliere pentru clienți. Puțin câte puțin, aceiași clienți care ne-au spus că nu mai au nicio treabă pentru noi au comandat jkr să revizuiască în mod fundamental brandurile lor de sus în jos.
Curbele de învățare
A fost o epocă strălucitoare, plină de satisfacții și terifiantă din viața mea. Mergeam în pitchuri abătându-ne de la brieful dat în favoarea a ceea ce credeam că este adevărata problemă. Răspundeam clienților cu o singură soluție, știind că vom pierde contul dacă nu vor fi de acord. Înlăturăm proiectele, deoarece acestea nu ne-au motivat și nu au beneficiat de marcă. Le cerem oamenilor să facă lucruri pe care nu le făcuseră niciodată.
Și, desigur, am eșuat. De nenumărate ori.
Dar am învățat din acele experiențe și am beneficiat și de ele. Toate acestea ne-au ajutat să ne dăm seama care erau cei mai proactivi membri ai personalului, ce căutau clienții noștri pe care nu le puteam oferi încă, cine făcea o treabă greșită și ce fel de muncă doream să facem ca companie.
Dacă alegeți să îl jucați în siguranță, repetând aceleași trucuri vechi, veți pierde ocazia de a împuternici următoarea generație de reclame.
De asemenea, această perioadă m-a făcut să realizez importanța renunțării la control. Au existat rebranduri de profil înalt pe care personal nu le-am iubit estetic; cu toate acestea, echipa fusese atât de pasionată, încât am ținut limba și am dormit pe ea. La acea vreme, sentimentul ăsta m-a făcut profund inconfortabil - las ceva să părăsească clădirea care nu-mi place? Sau distrug viziunea unei echipe pasionale, emergente? În timp ce lucrarea răspundea la brief, am preluat apelul pentru a vedea ce s-a întâmplat și a îmbrățișa incertitudinea. Aceste proiecte au devenit două dintre cele mai apreciate jkr.
Nu sunt diferit de majoritatea oamenilor care lucrează în industria creativă. Mă tem de cineva care vine în spatele meu, bătându-mă pe umăr și spunându-mi: „Sunt pe tine și ne dăm seama cu toții că ești lipsit de idei”. A pune un pic de tine pe o bucată de hârtie (sau un ecran) și a-l rupe în bucăți nu mai devine niciodată mai distractiv. Dar dacă nu continuați să faceți acest lucru și alegeți să îl jucați în siguranță, repetând aceleași trucuri vechi, veți pierde ocazia de a împuternici următoarea generație de creativi să vă urmeze exemplul. Și vă amintiți ce se întâmplă cu mărcile care fac asta?
Până în acest moment, mi-am dat seama că îți creezi propriul noroc. Așadar, sfatul meu pentru oricine mă întreabă acum este următorul: mergeți în direcția care arată cel mai interesant, oricât de ilogic pare. Și dacă nu ești inspirat de oamenii din jurul tău, pleacă.
