Conţinut
- 01. Lost & Found de Alva Skog
- 02. Fatih Hardal
- 03. Alisa Bay de Purple Creative
- 04. Stamma
- 05. Rock the Farm
- 06. Uneori întotdeauna
- 07. Design mama pentru AIGA
- 08. Acesta este Pacifica pentru Surf City Festival
- 09. Annik Troxler pentru Festivalul de Jazz Willisau
- 10. Superunire pentru Globul lui Shakespeare
- 11. Pronomadă (e)
- 12. Afiș concert Knochenbox
- 13. Identitate Noise x GIF Fest
- 14. Solo: A Star Wars Story
- 15. Ready Player One
- 18. Lucruri ciudate
- 19. Afiș adaptiv Ford
- 20. Iris
- 21. Maze Runner: Scorch Trials
- 22. Omul verde
- 23. Urmează
- 24. Homarul
- 25. 1.462 de zile de Trump
- 26. Eroii de epocă
- 27. Spune-mi noroc
Proiectarea posterelor oferă designerilor și artiștilor o pânză goală pentru a provoca și inspira. Afișele nu ating întotdeauna marca corectă, dar atunci când au succes, arta posteră poate fi cu adevărat puternică.
Afișele publicitare și promoționale au declanșat tendința în anii 1870. Inițial erau alb-negru și puternic bazate pe text, dar introducerea procesului de imprimare litografică cu trei pietre a lui Jules Cheret a însemnat că artiștii ar putea dezvolta în curând modele de afișuri izbitoare și colorate.
Pentru reclame mai uimitoare, consultați rezumatul nostru de publicitate pe panoul publicitar atât de bun încât poate opri traficul. Aici, am adunat o selecție de modele de postere preferate. Această pagină sărbătorește modele moderne de afișe, atât din proiecte comerciale, cât și din proiecte independente, sau faceți clic pe pagina a doua pentru a vedea o gamă de modele clasice de afișe care au trecut testul timpului.
Faceți clic pe pictograma din partea dreaptă sus a fiecărei imagini pentru a vedea afișul la dimensiune mare.
01. Lost & Found de Alva Skog
Ilustratorul suedez Alva Skog a creat acest afiș vibrant pentru un comision al pieței Lost & Found - o mare piață vintage din Barcelona. Lui Skog i s-a cerut să creeze imagini cu un bărbat și o femeie care beau bere Estrella și care purtau ceva cumpărat de pe piață. Răspunsul ei a fost să atragă personajele, astfel încât să nu vă dați seama care este bărbatul și care este femeia.
Culorile strălucitoare ale blocului sunt alese în mod deliberat, deoarece Skog simte că culorile pot fi de gen. „Încerc să găsesc un echilibru între roz, albastru și verde în munca mea”, a spus ea pentru Computer Arts.
Și mesajul constă în detalii, spune Skog. „Adăugarea de unghii pictate și un inel pe un personaj, precum și cercei și ceea ce ar putea fi interpretat ca un vârf mai feminin, pe de altă parte, face dificilă distincția dacă este fie bărbat, fie femeie.”
02. Fatih Hardal
Fatih Hardal este un designer grafic și de tip care este inspirat de designeri elvețieni și de designuri din trecut. Această selecție de postere include lucrări create pentru Typografische Monatsblätter (un jurnal care celebrează tipografia elvețiană), plus experimente tipografice tipărite pe hârtie transparentă folosind serigrafie.
03. Alisa Bay de Purple Creative
Acest afiș atrăgător a fost creat pentru Alisa Bay, o distilerie neconvențională operată de chimiști. Compania folosește tehnologia pentru a evalua proprietățile chimice ale whisky-ului și apoi utilajele generează date legate de proces. Purple Creative a folosit aceste date pentru a crea arta generativă pentru identitatea vizuală.
„Ne-a plăcut ideea că datele distileriei ar putea fi reinterpretate ca artă generativă și am reușit să surprindem esența și personalitatea golfului Ailsa, care este științific, tehnic, dar și creativ”, a declarat Gary Westlake, partener fondator și director creativ la Purple Creative.
"A fost o provocare creativă interesantă pentru noi. A trebuit să învățăm multe despre algoritmi și codul receptiv, dar sperăm că imaginile și aplicațiile dinamice au meritat toată munca grea!"
04. Stamma
Zag a creat o campanie pentru British Stammering Association, care urmărește să îmbunătățească înțelegerea publicului și percepția asupra stării. Organizația în sine a fost, de asemenea, redenumită Stamma, în încercarea de a ajunge la oameni care se bâlbâie mai devreme în viața lor.
Designul posterului este centrat în jurul frazei scrise „bâlbâi”, care este întinsă în locuri pentru a reprezenta pauzele care apar între diferite modele, inclusiv postere. Spațiile sunt umplute cu gândurile și frustrările care trec adesea prin mintea cuiva care se bâlbâie în aceste momente. Scopul este de a corecta concepțiile greșite frecvente, cum ar fi ideea că oamenii se bâlbâie pentru că sunt nervoși.
05. Rock the Farm
Acest design de poster este inclus pentru abordarea sa inovatoare a tipografiei și a brandingului. Creată de Shoptalk pentru Chase Distillery, care produce gin și vodcă creată din produsele cultivate în ferma Herfordshire, campania se concentrează pe cartofi. De fapt, tipografia personalizată a fost realizată folosind imprimeuri de cartofi.
„La Chase Distillery, totul începe cu smudul umil, așa că am considerat că este important ca și noua marcă și identitate să facă acest lucru”, spune James Wood, cofondatorul și directorul creativ al Shoptalk. „Ne-am inspirat din lăzile de cartofi ștanțate, sacii de iută și semnele emailate care pot fi găsite în ferma Chase și am conceput un tipar unic folosind sculptura cartofilor.”
Amprentele de cartofi au fost rafinate digital pentru a crea tiparul spud sans pentru utilizare pe afișe, șnururi, platforme digitale, material promoțional și semnalizare de drum. Suntem, de asemenea, fani ai imaginilor cu efect de colaj și al utilizării spațiului alb.
06. Uneori întotdeauna
Uneori Always, un studio de design grafic cu sediul între São Paulo și Berlin, a dezvăluit recent o serie uimitoare de afișe pentru colecția AW 2019 a magazinului de modă São Paulo Cotton Project, numită Contra. Fondatorul studioului Gabriel Finotti spune că colecția „explorează spiritul contraculturii din spatele ascensiunii surfului și alpinismului” - sporturi pe care el afirmă că le-au „pus la îndoială o societate conservatoare și consumistă” prin participarea la activități mai „libertare și hedoniste” din anii 1950. Imaginile folosesc doar alb-negru, cu un focus tipografic alături de imagini fotografiate de fotograful și regizorul brazilian Hick Duarte.
Gabriel adaugă că estetica se bazează pe un „moment magic” din istoria sportului: „o epocă de aur” definită nici de bani, nici de statutul social, dar „condusă de un grup de tineri care trăiesc la marginea societății, punând la îndoială moravurile și aventurându-se în necunoscut ".
07. Design mama pentru AIGA
Agenția de creație Mother Design a fost provocată cu crearea materialelor vizuale pentru adunarea anuală a asociației de design de top din America, AIGA, într-un moment în care organizația a întreprins o nouă viziune pentru a deveni un hub pentru circumscripții creative mai largi. O serie de afișe vibrante a fost un punct culminant deosebit.
„Soluția noastră de design a devenit o metaforă pentru organizarea și conferința anuală în sine: evoluând în timp și îmbrățișând modurile frumoase, dezordonate și uneori neașteptate prin care oamenii și ideile se reunesc într-un singur loc”, explică directorul de creație Jason Miller.
„Conceptual,„ cubul ”AIGA a reprezentat un centru de greutate magnetic, aducând împreună discipline de proiectare”, continuă Miller, „în timp ce dimensionalizează și încurajează tot felul de interacțiuni și coliziuni inspiratoare pe parcurs.”
08. Acesta este Pacifica pentru Surf City Festival
Make Waves este o serie de postere tridimensionale pe hârtie de mătase cu acoperire din fibră de sticlă (prezentate de aproape în imaginea eroului articolului), create de agenția de comunicare This is Pacifica pentru Festivalul internațional Surf City, desfășurat la Barcelona.
Procesul de creare a afișelor a fost similar cu cel al construirii unei plăci de surf. „Pentru a modela afișele, un modelator profesionist pentru plăci de surf a fost invitat să creeze o serie de piese structurate care i-au permis să modeleze fiecare poster cu forme de undă și volume diferite, transformând o piesă grafică care este de obicei plană într-un poster cu unde tridimensionale”, explică Acesta este directorul creativ al Pacifica, Pedro Serrão.
În general, el descrie colecția ca „o piesă formală de design și spiritul de surf împreună într-o reprezentare singulară și umană a mării”.
09. Annik Troxler pentru Festivalul de Jazz Willisau
Designerul elvețian Annik Troxler a creat identitatea vizuală pentru Festivalul de Jazz Willisau din 2018, iar proiectele sale de poster combină jucăușul cu o coerență strictă și atenție la funcționalitate.
În dezvoltarea vocabularului de proiectare pentru acest proiect, Troxler s-a referit la sistemele de ritmuri și forme din muzică, creând forme și elemente tipografice cu interpretarea sa unică. Intenția lui Troxler a fost de a face mișcarea „vizibilă” folosind un dispozitiv simplu: elemente de cerc care se rotesc unul cu celălalt pe diferite straturi ale suprafeței.
Identitatea designului festivalului a început cu un accident. „Când am mărit o zonă, a apărut un„ model de pixeli ”. Am știut imediat că vreau să fac ceva din el folosind diferite densități, luminozități și tipografie ”, explică Troxler.
Lucrările lui Annik Troxler sunt de obicei vibrante și colorate, dar pentru această identitate a ales alb-negru cu accente argintii. „Cred că formele și modelele au un impact mai mare în alb și negru - dar când am adăugat argint la serigrafie, acesta a conferit imaginii eleganța luminii reflectorizante.”
10. Superunire pentru Globul lui Shakespeare
Rebrandarea radicală din 2018 a lui Shakespeare’s Globe a avut ca rezultat un design de afiș cu adevărat izbitor. Întreaga serie de postere este înșelătoare de complexe prin simplitatea sa îndrăzneață.
Simbolul cu 20 de fețe, utilizat pe fiecare dintre afișe într-un mod diferit, reprezintă forma Globului în sine și a fost realizat fizic dintr-o frecare a lemnului original. Există și motive pentru alegerea schemei de culori și a tiparului. Pentru a afla mai multe despre inspirația pentru strategia de marcă, consultați piesa noastră despre cum Superunion a modernizat Shakespeare’s Globe.
Am ales afișul Hamlet pentru a fi prezentat pe această listă, datorită modului în care acesta aduce în mod inteligent simbolul clasic al craniului, utilizând noul logo Globe pentru a crea o temă tribală care să reflecte diversitatea interpretării regizorului.
11. Pronomadă (e)
Echipa de design Helmo - Thomas Couderc și Clément Vauchez - a creat această serie dramatică de postere pentru un eveniment de modă la Galeriile Lafayette din Paris. Conceptul este centrat pe ideea de instinct animal versus instinct de modă. Afișele au fost afișate pe o scară imensă, peste ferestrele și cupola magazinului.
12. Afiș concert Knochenbox
Locurile de muzică nu devin mult mai independente sau experimentale decât Knochenbox din Berlin - ocupă o criptă sub o capelă. Se potrivește, așadar, ca și acest poster al concertului să se îndepărteze de normă. Afișul cu serigrafie în ediție limitată este opera lui Palefroi, duo-ul francez de design Damien Tran și Marion Jdanoff.
„Palefroi a realizat o serigrafie cu linia șerpuitoare, compoziția pătrată și digresiunile excentrice ale unei tipărituri de artă”, a comentat aclamatul scriitor de design Rick Poynor, într-un articol pentru revista Computer Arts. comandă o urmărire mică, dar intens loială. ”
13. Identitate Noise x GIF Fest
Noise x GIF Fest este cel mai mare festival GIF din Singapore. Când a venit să creeze identitatea puternică a evenimentului, studioul local BÜRO UFHO a realizat că designul ar trebui să funcționeze atât ca o piesă de imprimare statică, cât și ca o animație. „S-a stabilit de la bun început că afișul ar trebui să fie un GIF animat”, râde directorul de creație BÜRO UFHO Jun T.
Echipa a creat 13 variante de logo diferite, care, atunci când sunt redate ca o secvență, creează o iluzie de mișcare. Între timp, texturile se deplasează pe afișul evenimentului pentru a produce un sentiment de profunzime și animație. „Am construit și fața în 3D”, adaugă Jun T, „rezultând un afiș GIF în buclă, care este în conformitate cu tema și conceptul.”
14. Solo: A Star Wars Story
Acest afiș teaser este unul dintr-o serie de patru concepute pentru a-i ademeni pe fanii care așteaptă cu nerăbdare viitorul film Star Wars despre Hans Solo. Mascarea vizualelor în interiorul titlurilor tipografice este un tratament eficient, fiecare poster afișând un caracter diferit. Cu toate acestea, la fel ca multe lucruri legate de producția acestui film, lansarea posterului de teaser nu a funcționat bine. Nu a trecut mult timp până când cineva a văzut o asemănare extraordinară cu o serie de coperte ale albumelor Sony Music France lansate în 2015 și a urmat rapid un scandal de plagiat.
15. Ready Player One
Ilustrator Olly Moss este bine cunoscut pentru design-urile sale inteligente și minimaliste. Pe lângă acest poster cu serigrafie licențiat oficial pentru o proiecție din 2010 a The Evil Dead, el a creat și postere pentru afișele Harry Potter, Cartea junglei, Trilogia Star Wars și multe altele.
18. Lucruri ciudate
Unul dintre cele mai mari evenimente TV din 2016, Stranger Things a ieșit de nicăieri și a atras atenția tuturor datorită poveștii sale supranaturale captivante și stilurilor retro perfecte și Kyle LambertPosterul uimitor a fost o parte vitală a întregului pachet. Informat pentru a crea un poster în stilul anilor 1980, care amintește de opera de artă clasică, pictată manual, a creat acest lucru folosind un iPad Pro și Procreate. Poti citiți despre procesul său aici.
19. Afiș adaptiv Ford
Creat de Ogilvy & Mather Istanbul (acum Ogilvy), „posterul adaptiv” inteligent al Ford a fost folosit pentru a promova noua tehnologie de iluminare adaptivă a companiei.Folosind o iluzie optică, afișul a fost conceput pentru a permite oamenilor să experimenteze sistemul său de iluminare frontală adaptivă care reacționează la intrarea direcției atunci când se învârte în viraje.
Pe măsură ce privitorul se deplasează în jurul posterului cu mai multe straturi, perspectiva se schimbă și îi permite spectatorului să „vadă” după colț. A fost lansat la dealeri autorizați Ford și în anumite locații din Europa - și puteți vedea cum a fost realizat în videoclipul de mai sus.
20. Iris
Lansat în 2015, Iris este un film documentar care sărbătorește viața pictogramei de modă Iris Apfel și acest poster de Gravillis Inc. este una dintre cele mai bune pe care le-am văzut. Iris însăși apare în alb și negru, în timp ce un fundal vibrant cu modele își arată dragostea pentru modă. Un concept inteligent și original, care nu dezamăgește în mize de stil.
21. Maze Runner: Scorch Trials
Un alt film care nu a luminat lumea filmului a fost oferta SF 2015 din Maze Runner: Scorch Trials. În timp ce creatorii au lansat câteva modele de afișe mai tipice, publicul a fost, de asemenea, tratat cu acest design mai câmp stâng, care face o utilizare inteligentă a spațiului negativ. Forma balonului de laborator este un semn al complotului filmului, în timp ce utilizarea îndrăzneață a roșului în banda centrală intensifică senzația de căldură din scenă.
22. Omul verde
Afișele gig sunt o arenă în care designerii grafici își pot răsfăța cu adevărat pasiunea atât pentru artă, cât și pentru muzică. Deci, este întotdeauna o încântare să vezi festivaluri de muzică și designeri care se reunesc pentru a produce ceva incredibil de special; tocmai asta este festivalul Green Man și UK Poster Association am făcut aici.
„Festivalul ne-a cerut să creăm o serie de tipărituri în ediție limitată pentru unele dintre actele care se joacă la festival”, explică designerul Luke Drozd. "Au fost alese opt acte în total și arată diversitatea actelor care joacă festivalul, precum și diversitatea talentelor expuse la standul UKPA. Fiecare afiș a fost creat sub formă de serigrafie A2 în ediție limitată."
23. Urmează
Toată lumea știe că a face un personaj să se uite direct dintr-un afiș de film este un mod sigur de a atrage atenția trecătorilor. Strălucit ilustrat de Akiko Stehrenberger, acest afiș pentru horror din 2014 a lovit It Follows crește intensitatea încadrând ochii figurii în reflexia unei oglinzi a parbrizului mașinii. Stehrenberger a realizat postere pentru o gamă largă de versiuni independente și comerciale și este ușor de văzut de ce are o astfel de cerere.
24. Homarul
Cine nu s-a putut opri și se uită fix la acesta? Un design neconvențional de afiș pentru un film neconvențional, artistul Vasilis Marmatakis a capturat personajele îmbrățișând siluete goale. Marmatakis a creat, de asemenea, titlurile pentru Dogtooth, precum și a lucrat la o serie de alte postere de filme.
25. 1.462 de zile de Trump
Donald Trump este președintele SUA. Când a fost ales Trump, Kurt McGhee a calculat că un termen de patru ani este de 1.462 de zile și a creat acest afiș pentru a-ți aduna acea faptă și pentru a-ți oferi o terapie minimă pe măsură ce treci peste fiecare zi care trece. „S-ar putea să nu pară atât de mult până când vei vedea acea perioadă de timp în zile”, spune el. "Indiferent cine este, multe pot merge prost în 1.462 de zile".
26. Eroii de epocă
Iubitorul de benzi desenate și jucătorul pasionat Grégoire Guillemin creează deseori modele inspirate de super-eroi și aceste afișe vintage minimaliste au lovit locul potrivit atunci când vine vorba de designul grafic inspirațional.
Asemenea Batman, Hornet verde și Silver Surfer sunt toate incluse în reimaginarea retro. Superba tipografie în echipă cu ilustrațiile de super-eroi schițate strălucit ne-a făcut să cădem peste cap pentru serie.
27. Spune-mi noroc
Ne place când ilustrația este prezentată în centrul scenei cu afișe de filme, iar aceasta pentru „Call Me Lucky” este o încântare absolută. Contrastând o paletă de culori minimă cu o execuție complicată, designul a fost evocat de Vodka Creative, cu Jesse Vital având grijă de opera de artă în sine.
Pagina următoare: Selecția noastră dintre cele mai bune modele clasice de postere
