Conţinut
- 01. Desenați o linie de acțiune
- 02. Arată ce gândește personajul
- 03. Contrastează drepte și curbe
- 04. Extrage din viață
- 05. Folosește gesturi
- 06. Folosiți limbajul de formă
- 07. Înclinați și răsuciți
- 08. Aplicați dovlecei și întindeți
Ca artist, mulți dintre noi suntem atrași de exprimarea ideilor prin designul personajelor. Încerc permanent să mă îmbunătățesc și, de-a lungul anilor, am luat câteva trucuri utile în proiectarea unor personaje mai atrăgătoare și mai expresive. Este important să proiectați nu numai aspectul figurilor dvs., ci și modul în care acestea spun o poveste cu gesturile și mișcările lor.
Acest lucru este crucial în special în industria animației, deoarece personajele pe care le veți conceptualiza sunt destinate interpretării ca și cum ar fi fost un actor într-un film sau o emisiune TV. Iată câteva sfaturi despre cum să atragi un personaj mai captivant.
01. Desenați o linie de acțiune
Imaginarea unei singure linii care să suprapună desenul poate fi un mod simplu de a crea o senzație de mișcare. Această linie de acțiune poate fi fie dreaptă, fie curbată; ambele pot da un sentiment diferit de mișcare. În timp ce o linie dreaptă este de obicei foarte rapidă și directă, o linie curbată poate crea o dispoziție mai grațioasă. Cu toate acestea, este bine să evitați o linie de acțiune verticală perfect dreaptă, care poate face ca un desen să fie static.
02. Arată ce gândește personajul
Așa cum ne imaginăm personajele preferate de televiziune și film ca fiind reale, ar trebui să încercăm să ne imaginăm că personajele pe care le creăm au mintea lor. Dacă un personaj dintr-un desen se mișcă sau acționează, ar trebui să aibă un motiv pentru a face acest lucru.
Fie că este vorba despre o acțiune largă, cum ar fi sprintul sau un manierism subtil, cum ar fi răsucirea unui fir de păr, personajul prezentat ar avea cel mai probabil un motiv conștient sau inconștient pentru a face acest lucru. Ținând cont de acest lucru vă va ajuta să vă faceți personajul să se simtă mai interesant și mai relatabil.
03. Contrastează drepte și curbe
Contrastul dintre liniile drepte și liniile curbe este un element esențial de proiectare. O schiță formată din linii drepte s-ar simți prea tensionată, în timp ce un desen care utilizează linii în mare parte curbe ar lipsi de structură.
Curbele sunt utilizate în general pentru a sugera partea mai cărnoasă a figurii, în timp ce drepte sunt mai frecvent utilizate pentru a imita segmente stabile și solide. De exemplu, comparați utilizarea unei linii drepte pentru spatele unui personaj și curba moale a stomacului lor.
04. Extrage din viață
Desenarea din viață este un instrument de observație extrem de util, indiferent dacă este într-o sală de clasă sau la cafeneaua locală. Schițarea și observarea oamenilor din jurul tău pot fi benefice în a învăța cum să desenezi figura umană și numeroasele emoții pe care le poate prezenta.
Alternativ, există cursuri de desen de viață. Acestea au tendința de a consta dintr-un amestec de ipostaze lungi și scurte - pozele stabilite pe o perioadă mai lungă de timp vă permit să captați detalii și să studiați anatomia umană, în timp ce ipostazele rapide sunt mai potrivite pentru tehnica desenului gestual (a se vedea mai jos).
05. Folosește gesturi
Desenul gestual este o modalitate rapidă de a surprinde mesajul general al unei figuri. Aceste desene observaționale sunt adesea realizate în segmente foarte scurte - într-o clasă de desen de viață, modelul poate poza doar 30 de secunde, forțând artistul să primească primele impresii pe hârtie.
În acest proces de a crea linii deliberate și rapide, încercați să nu vă faceți griji cu privire la aspectul artei dvs. sau la captarea detaliilor. Vrei să te concentrezi pe acțiunea sau sentimentul pozelor.
06. Folosiți limbajul de formă
Utilizarea diferitelor forme este un instrument major în proiectarea personajelor. Pe lângă faptul că ajută la transmiterea personalității, formele pot sugera mișcări sau emoții.
Un personaj format din pătrate se poate simți mai lent și mai stabil, în timp ce unul format din triunghiuri poate emite un sentiment mai excitant. Cercurile sau curbele sunt adesea folosite pentru personaje mai plăcute și le pot face să se simtă prietenoase și săritoare.
07. Înclinați și răsuciți
O modalitate simplă de a crea o poziție mai dinamică este să exersați folosind înclinări și răsuciri. Pentru a evita o poziție statică, încercați să utilizați unghiuri diferite. De exemplu, unghiul umerilor personajului ar putea contrasta cu unghiul șoldurilor lor. În loc să deseneze cu unghiuri paralele, unghiurile contrastante oferă desenului o senzație de flux și ritm.
08. Aplicați dovlecei și întindeți
Fiind unul dintre cele 12 principii ale animației, „squash and stretch” este o tehnică utilă pentru a oferi desenului tău mai multă viață și energie. În animație, un squash este adesea folosit ca anticipare pentru o acțiune mai largă: întinderea.
Același lucru poate fi folosit într-un desen static: o poziție întinsă acționează ca un moment în care personajul își creează cea mai largă acțiune, în timp ce o dovleac dintr-un desen sugerează tensiune.
Pagina următoare: citiți mai departe pentru mai multe sfaturi pentru a vă aduce personajele la viață ...
